latyu

要說評語的話，最終都會回到比賽定位問題。
但這個無聊的話題，我留到最後再說。

先談戰空，這部作品的優點是在於描寫。
人物動作的描寫，場境的描寫，世界觀的描寫，
全部都是超越水準以上的水準。

但如果像小鹿老師過去所提，輕小說很重對話、角色互動這一範疇，
我卻會說戰空只有很一般的水平。
（當然，那是題材局限，而且我也不期待搞空戰的角色會互相瘋狂吐槽。）

爆漫的至理名言：漫畫就只要有趣就好。
小說也一樣。
戰空有趣嗎？有趣。
但那個有趣，不是逗人發笑的有趣。
看推理小說覺得有趣，是因為它的設定和橋段。
看後宮小說覺得有趣，是因為女角很萌。

看這個的時候我不其然就想起《綠色恐懼》。
2012年大賽中於決選落敗，然後角川個別為它出版的「奇葩」。
《綠色恐懼》根本不是輕小說，家族背景恩怨情仇生物學知識又臭又長，
歷險橋段很像美國災難片。故事是寫得不錯，但斷非一般輕小說讀者喜歡的。
（更重要的是，《綠色恐懼》連一個能當封面的萌女角也找不到。）

戰空有趣、能觸動讀者的地方，除了那宏大的空戰世界觀之外，
灰兒追尋夢想的熱血和挫敗，菜鳥努力不懈尋求認同和奮鬥的方向，
也屬於輕小說、少年漫畫的王道元素。
（我總覺得如果灰兒的角色換了是男角，這部會落選，
或像填空題的主角般被勒令性轉換。）
（還有就是，為何書的封面要獨留灰兒一個？
墊板也好好的保留那小小的男主角，女角封面就有那麼重要嗎？）

而從故事組成上，戰空把重心落在少男少女的志願和成長上，
便令終局的大場面像是中途插入的橋段般。
「劍刃」的角色過了大半才登場，下一節就搞叛變，
讀者連認識角色的時間也不及，令變節的意外感和衝擊力大減。
如果從故事起承轉合來看戰空的四個章節，
總會覺得「起承」和「轉合」是兩組忽然轉調的樂曲。

又再說回最多餘的話題，角川究竟想要甚麼的作品？
今次我不是想說參賽策略，而是真正的市場定位。
繼續從歷屆得獎作的走向來看，角川挑的得獎作明顯是靠近「輕文學」的方向。
不論是填空題，還是這部戰空，都不是一般的輕小說。
甚麼是「一般」的輕小說？我這裏的意思是角川從日本引進來大賣的那些。
我很久都沒買角川的「輕小說」系列作品，輕文學倒是有一些。
因為近年角川主打的輕小說，都是老調的勇者、魔法、後宮，
這些都是我不感興趣的東西。
從賣書的角色，這類型題材的書籍卻是較好賣。
（近年得獎作中，在香港書店我觀察貌似小鹿老師的戀交該是賣得不錯，
其他的在書店的生存周期連兩個月也不到。）
在一眾大熱作品的感染下，本土的參賽者就不斷去寫這些彷主題的作品，
然後……每年給當成「炮灰」。
那難道就是說，角川所期望的華文輕小說定位，就是絕對不走日本賣萌路線，
而是盡挑像填空題、戰空這一類異常正經的半輕小說嗎？
這又是一個沒有答案的疑問。